Artemisia Gentileschi e Milena Petrarca a Pozzuoli

Views: 101

Artemisia Gentileschi affascina Milena Petrarca che la omaggia con una mostra dove la figura femminile incarna il coraggio e l’audacia presso il  Bistrò Galleria– Apotecha Art Port SOLFATARA POZZUOLI NAPOLI

 Capace come poche di raccontare le emozioni della vita tra passato e presente ,visibile e invisibile, Milena Petrarca, artista di fama internazionale, nata a Pozzuoli, ma attiva tra Latina e New York dove ha esposto in diverse rassegne e organizzato il Cinquecentenario di Cristoforo Colombo con personali e collettive che le è valso il prestigioso riconoscimento “Artistic Achivement Award Gallery”, Figlia della grande Maria Panetty Petrarca drammaturga e autrice di testi teatrali e canzoni napoletane, che ha fondato nel 1952 la scuola il “Cumanun”, MILENA PETRARCA  non è soltanto una pittrice affermata e di successo, ma anche scultrice, ritrattista, stilista e poetessa di grande sensibilità, capace di donare con la sua creatività emozioni che durano nel tempo legate all’uomo e alla sua vita sospesa tra gioie e malinconie, passioni e speranze.

Artemisia Gentileschi ricordata da Milena Petrarca con una mostra a Pozzuoli

Le sue opere, presenti nei musei italiani e americani e nelle collezioni più prestigiose americane, francesi, inglesi e cinesi incantano gli occhi e il cuore proiettando la mente entro un viaggio sospese tra realtà e sogno, mistero e poesia. I soggetti di Milena Petrarca che spaziano dai paesaggi della sua terra tra Pozzuoli e Napoli in particolare con le vedute della costa e del Vesuvio alle coste del litorale laziale, dalle figure femminili legate a diverse tematiche come la natura, l’amore, la pace, l’incanto del mito alla danza quale disciplina che armonizza corpo e anima,, traggono energia e quell’atmosfera romantica e malinconica dalla luce che ne sottolinea ogni dettaglio. Luce che traspare da colori ora caldi e intensi, ora freddi e glaciali a restituire sensazioni di coraggio e fierezza, libertà e speranza. Sono queste le sensazioni che come un filo rosso accompagnano la suggestiva mostra che Milena Petrarca ha voluto dedicare ad una grande protagonista dell’arte del Seicento quale Artemisia Gentileschi donna fiera e coraggiosa. Affascinata da questa artista dalla vita travagliata, vittima di uno stupro e costretta a nascondere la propria identità, Milena Petrarca le ha voluto dedicare una serie di dipinti esposti nella mostra PITTURA DONNA che si apre il 15 giugno 2017 alle ore 19.00 al Bistrò Galleria– APOTECHA– Art PORT POZZUOLI SOLFATARA.

Organizzato da Nicola Fasano Art Tutor e scopritore di Milena Petrarca all’età di quindici anni vincitrice di un primo premio di pittura Città di POZZUOLI, l’esposizione restituisce grazie a questi capolavori di Milena Petrarca l’immagine di una donna coraggiosa quale Artemisia, arista il cui stile si richiama a quello del Caravaggio, l’immagine di una donna determinata audace in tutta la sua bellezza e forza, dolcezza e fierezza. Come ben sottolinea il critico d’arte Pietrantonio. Di Lucia riferendosi in particolare al dipinto di Milena Petrarca

Artemisia Gentileschi un omaggio di Milena Petrarca. Gli occhi di Artemisia

Gli occhi di Artemisia”: “Milena Petrarca ha voluto dedicare a questa insigne Artista qualcosa che si riallaccia a tutto un percorso socio-artistico che Milena con Assunta Gneo, Angela M. Tiberi e tante altre donne culturalmente impegnate stanno portando avanti: il riscatto della donna nei confronti di quella parte maschile che ancora non recepisce il messaggio di parità, di armonia e di complementarietà che dà alla donna la sede che le compete”. Malinconia e bellezza si associano in questa immagine dove Milena Petrarca ha voluto dare risalto agli occhi della coraggiosa Artemisia rappresentandoli molto grandi come due fari che sembra vogliano trasmettere ansia e inquietudine a chiedere che venga tutelato il diritto alla dignità di tutte le donne. E’ uno sguardo di aiuto come un monito affinché sia dato ascolto e si intervenga per difendere e tutelare tanate donne ancora vittime di violenze e aggressioni. Sul viso armonioso e malinconico si evince una macchia che nella forma ricorda un albero con le radici e il tronco che sinuoso giunge alla base dell’occhio. L’albero potrebbe rappresentare l’uomo che in questa vita deve affrontare un percorso fatto di prove e battaglie prima di arrivare in alto. Le radici sono il contatto che l’uomo ha con la terra che da sicurezza, i rami i possibili sviluppi del suo destino alla ricerca di verità e libertà in questa vita; destino che alla fine è l’uomo stesso a dover indirizzare. Interessante anche il dipinto il “Volto di Artemisia” nel cui paesaggio si uniscono scenari di fantasia con scorci legati alle vedute di Napoli ad accompagnare il volto della bella Artemisia dalle chiome al vento di color oro e rosso. Chiome rosse a suggerire forza e dinamismo accentuati dal ritmo di onde rosse, gialle e blu che le fanno da mantello a coprire il suo corpo non visibile. Tutta la forza espressiva è in quello sguardo che esprime coraggio e determinatezza nel suo essere al fianco di tutte le donne nella loro battaglia contro ogni forma di violenza. Due figure moderne quelle che ci restituisce Milena Petrarca attraverso questi due dipinti Due figure che esprimono in modo diverso il bisogno di non dimenticare quanto ancora ci sia da lottare per restituire dignità a tante donne. da una parte gli occhi in primo piano del primo dipinto descrivono l’intensità del dolore e della sofferenza provata da tante donne, dall’altra il volto è simbolo di fierezza e coraggio espresso anche attraverso colori accesi e vivaci e quel movimento delle linee avvolgenti e incisive.

Donna con leopardo
La grinta di Artemisia

Grinta e fierezza accompagnano l’altra immagine femminile del dipinto  “Donna con leopardo” in cui i lunghi capelli al vento della donna si armonizzano con il manto del felino i cui occhi incutono rispetto proprio come quelli di lei. La tenerezza invece si respira nell’altro dipinto “La dolcezza di Artemisia” dove il volto di lei si volge a guardare con  il bambino addormentato che tiene in braccio.

Alla danza che unisce eleganza e armonia parlando di amore e mistero si riferisce l’opera “L’anima di Nureyev” dove i due ballerini (Margot e Nureyev) fanno dei loro corpi un unico incontro di anime trascinate dall’infinito ritmo della danza che le unisce per sempre.

Tra le più note promotrici della cultura del Mezzogiorno in tutto il mondo Milena Petrarca è ideatrice del famoso Premio Internazionale Magan Grecia Latina-New York la cui 19° edizione si è tenuta a Latina lo scorso 4 giugno 2017 presso la sede del Museo Storico Demo-etno antropologico della Terra pontina di cui è direttrice la Dott.ssa Manuela Francesconi. Istituito nel 1995 con l’approvazione di Rocco Caporale e di Mario Fratti, grande drammaturgo e direttore della Magna Grecia a New York, questo Premio unico nel suo genere per la diversità e varietà delle categorie che contempla, assegna prestigiosi riconoscimenti ad importanti personalità del mondo della cultura e dell’arte italiana e straniera. Premio che Milena Petrarca ha dedicato alla memoria di sua madre Maria Panetty Petrarca grande scopritrice di talenti tra cui Sofia Loren, Vincenzo Salemme e Gennaro Canavacciolo.

Un viaggio quello proposto in questi dipinti dedicati alla grande Artemisia Gentileschi con cui Milena Petrarca invita a guardare con occhi densi d’amore tutte le donne, nel rispetto che si deve loro, e allo stesso tempo ad ascoltare quanto comunicano. E Artemisia Gentileschi, che ritroviamo in queste figure femminili, invita a non avere paura a confidare nelle proprie risorse con quel suo sguardo malinconico, ma anche fiero e deciso, con quella sua grinta e coraggio che le hanno permesso di andare contro le convenzioni del tempo per la propria libertà.

Silvana Lazzarino

 

DIPINTI DI MILENA PETRARCA

PITTURA DONNA

MOSTRA EVENTO DEDICATO AD ARTEMISIA GENTILESCHI

Bistrò Galleria– APOTECHA– Art PORT SOLFATARA POZZUOLI NAPOLI

Inaugurazione 15 giugno 2017 alle ore 19.00

 

 

Altri articoli pubblicati su Emmegiischia da Silvana Lazzarino

https://www.emmegiischia.com/wordpress/96037-2/

https://www.emmegiischia.com/wordpress/claudia-wieser-in-mostra-a-genova-museo-villa-croce/

https://www.emmegiischia.com/wordpress/silvana-lazzarino-premiata/

https://www.emmegiischia.com/wordpress/stanze-dartista-il-novecento-a-roma/

https://www.emmegiischia.com/wordpress/bimba-landmann-e-le-immagini-della-fantasia/

https://www.emmegiischia.com/wordpress/grande-concerto-del-maestro-franco-micalizzi/

https://www.emmegiischia.com/wordpress/luce-trionfo-di-colori-con-milena-petrarca/

https://www.emmegiischia.com/wordpress/grande-successo-per-milena-petrarca-a-nettuno/

https://www.emmegiischia.com/wordpress/luomo-e-la-sua-vera-natura/

https://www.emmegiischia.com/wordpress/dispari-2017-04-24/

 

.

 

 

Uno: lo Street artist che rielabora lo stile Pop

Views: 30

UNO CON LA PERSONALE OWERTY  ALLA TRICROMIA DI ROMA PARLA DI SIMBOLI CIFRATI OLTRE LE CONVENZIONI

Contaminazioni dell’Arte Anni Sessata in particolare prese a prestito dalla Pop Art, l’utilizzo di diversi materiali quali poster, collage, decoupage, e gli stencil, fanno dell’arte di UNO la nuova risposta controcorrente a tanti e diversi modi di fare arte. Una risposta con cui ripensare ad un futuro dove l’uomo non si senta condizionato dai riferimenti restituiti da immagini pubblicitarie o aderenti ad un sistema sociale, ma viva in piena libertà la propria identità con piena autonomia di pensiero e azione.

uno con Owerty a Roma Galleria Tricromia

La ripetizione legata al mondo pubblicitario e quindi quanto portato avanti dalla Pop Art, con le opere di Andy Warhol e poi con il sistema delle lacerazione dei manifesti di Mimmo Rotella, il riferimento a mode e tendenze di quegli anni, sono ripercorsi nella mostra dedicata a questo street artist UNO. Dall’8 giugno 2017 presso gli spazi della Tricromia Art Gallery a Roma (in Via della Barchetta, 13) si potranno ammirare le sue opere nel percorso “Owerty” , seconda tappa iniziata ad aprile a Bologna e che resterà aperta fino al 30 giugno 2017.

Già nel titolo si averte una certa volontà di portare innovazione e nuovi modi di leggere la realtà di oggi: il termine “Owerty veniva usato nell’Ottocento quale parola per indicare la tastiera della macchina da scrivere, termine che ancora oggi definisce il sistema della tastiera alfanumerica digitale. Sono infatti i caratteri alfanumerici a spiccare nelle opere di questo artista che in questo contesto utilizza tutte le possibilità espressive della carta per soffermarsi sull’uomo, sul  suo sentimento della vita dove sempre più cerca conferme e risposte.

I riferimenti allo stile della Pop Art prendendo l’estetica pubblicitaria con elementi seriali e a ripetizione sono visibili in ogni singolo tasto in caratteri tipografici e pattern possibilmente infiniti. Entro questa disposizione di numeri e segni vi è un tentativo di destare curiosità e divertimento nello spettatore suscitando stupore e creatività. Allo stesso tempo accanto al recupero del sentimento del gioco vi è un certo mistero forse insito nelle lettere dell’alfabeto disposte sui manifesti e quella capacità di ripensare attraverso l’immaginazione, anche ad un nuovo modo di rapportarsi a quanto accade intorno ogni giorno. L’aspetto ludico che riporta all’infanzia è una costante nell’opera di UNO: in particolare lo si trova quando fa riferimento ad una famosa pubblicità di una cioccolata per bambini che richiama alla memoria un abecedario da muro affisso in una prima elementare.

uno con Owerty a Roma Galleria Tricromia

 con Owerty a Roma Galleria Tricromuia

Con le lettere UNO recupera l’uso della tastiera in modo insolito e gioioso creando un percorso alfabetico nuovo dove i fogli diventano spazi su cui i segni alfabetici si sparpagliano in libertà. Ogni oggetto così ricrea un possibile viaggio mentale in cui ridisegnare il proprio mondo, Un mondo che prende forma proprio con oggetti di uso ordinario e quotidiano di cui ridefinisce il senso estetico ed etico. Oltre all’alfabeto che da vita e forma a nuove rappresentazioni visive ed emotive, l’artista presenta i simboli con opere realizzate con la tecnica spray e lo stencil. Attraverso la ripetizione, l’uso di colori brillanti, e le pitture fluorescenti egli fa riferimento alla pubblicità rielaborando la lezione di Warhol e Rotella, ma ne cambia il segno e il senso. Questo si manifesta nel riferimento alla famosa pubblicità di una cioccolata: l’immagine del volto del ragazzino diventa nella sua elaborazione il simbolo di una possibile rivoluzione del singolo individuo nei confronti della società di massa. Il volto non è più immagine prettamente legata all’oggetto da comprare, ma si libera da questa funzione per cui era stato creato, diventando paradossalmente lo strumento ideale per criticare la funzione della pubblicità e i suoi effetti sulle abitudini della gente. Da una parte una sorta di denuncia della pubblicità che rende tutti uguali, dall’altra l’individualità quale conquista difficile da raggiungere e ancor più da mantenere nel contesto della società di massa dove si è soggetti a manipolazioni e condizionamenti.

Silvana Lazzarino

 

“QWERTY”                                                                                        

artista UNO

GALLERIA TRICROMIA Via della Barchetta, 13 – 00186 Roma

orari dal martedì al venerdì 15.00 – 19.00, sabato 10.00 – 19.00

dall’ 8 al 30 Giugno 2017

per informazioni. 066896970 / 3397856006; www.tricromia.com

Ingresso libero

NOTIZIE BBIOGRAFICHE DELL’ARTISTA UNO

UNO vive e lavora a Roma dai primi anni del 2000. Le tecniche utilizzate nella sua produzione sono quelle classiche della Street Art e del muralismo, benché la sua predilezione, vada ai poster, i collage, i decoupage, gli stencil e la ripetizione di elementi iconici. L’artista vanta interventi in varie città, in Italia e all’estero tra cui Roma, Milano, Torino, Siracusa, Bologna, Potenza, Cassino, Pizzo Calabro (VV), Rogliano (CS), Salerno, Venezia, Londra, Madrid, Barcellona, Mosca, Atene, Berlino, Dortmund, Marsiglia, Lisbona.

Altri articoli pubblicati su Emmegiischia da Silvana Lazzarino

https://www.emmegiischia.com/wordpress/96037-2/

https://www.emmegiischia.com/wordpress/claudia-wieser-in-mostra-a-genova-museo-villa-croce/

https://www.emmegiischia.com/wordpress/silvana-lazzarino-premiata/

https://www.emmegiischia.com/wordpress/stanze-dartista-il-novecento-a-roma/

https://www.emmegiischia.com/wordpress/bimba-landmann-e-le-immagini-della-fantasia/

https://www.emmegiischia.com/wordpress/grande-concerto-del-maestro-franco-micalizzi/

https://www.emmegiischia.com/wordpress/luce-trionfo-di-colori-con-milena-petrarca/

https://www.emmegiischia.com/wordpress/grande-successo-per-milena-petrarca-a-nettuno/

https://www.emmegiischia.com/wordpress/luomo-e-la-sua-vera-natura/

https://www.emmegiischia.com/wordpress/dispari-2017-04-24/

https://www.emmegiischia.com/wordpress/sholeh-mirfattah-tabrizi/

https://www.emmegiischia.com/wordpress/un-genio-tra-teatro-e-cinema/

 

Grande successo a Latina per il Premio Magna Grecia

Views: 114

GRANDE SUCCESSO PER IL PREMIO INTERNAZIONALE MAGNA GRECIA LATINA –NEW YORK ORGANIZZATO E DIRETTO DA MILENA PETRARCA

Scrigno di storie e e racconti legati al territorio di Latina e dell’agro pontino, il Museo Demo Etno Antropologico della Terra Pontina sito nel cuore di Latina, è luogo dove la memoria di questa terra, non si perde, ma dura nel tempo a testimoniare come si viveva a cominciare dal lavoro della terra nei campi all’attività della filatura e del cucito, fino all’insegnamento nelle scuole. Tutto questo è testimoniato con la presenza in questi spazi di oggetti quali strumenti e attrezzi per lavorare la terra, fusi e prime machine per cucire, per poi ritrovarsi in una stanza dove è ricreata l’atmosfera di un’aula della scuola dell’epoca con banchi in legno, lavagne, calamai e pennino, senza dimenticare i giochi dei bambini dell’epoca quali palle di pezza, cerchi, birilli e un cavalluccio a dondolo in legno. Si tratta per la maggior parte di oggetti donati da famiglie del posto che hanno fatto omaggio al Museo dei propri ricordi più significativi.

Milena Petrarca con il suo dipinto della Dona violata

In questo spazio del museo dove la storia vive nel tempo e dove vengono organizzati diverse attività ed eventi a carattere storico artistico culturale, domenica scorsa 4 giugno 2017 a partire dalle ore 11.00 si è svolto l’appuntamento che da diciannove anni valorizza la cultura nei suoi diversi aspetti quale portatrice di bellezza e verità sulla nostra storia, su quanto è stato fatto e su quanto a partire dalle nostre radici può essere ancora realizzato. Si tratta del prestigioso PREMIO INTERNAZIONALE MAGNA GRECIA LATINAA- NEW YORK. Ideato dalla pittrice di fama internazionale Milena Petrarca nota artista conosciuta in tutto il mondo, ma attiva tra Latina e New York dove ha organizzato il Cinquecentenario di Cristoforo Colombo con personali e collettive che le è valso il prestigioso riconoscimento “Artistic Achivement Award Gallery”. Istituito nel 1995 con l’approvazione di Rocco Caporale e di Mario Fratti, grande drammaturgo e  direttore della Magna Grecia a New York, questo Premio unico nel suo genere per la diversità e

Dina Tomezzoli giornalista e conduttrice televisiva

varietà delle categorie che contempla, assegna prestigiosi riconoscimenti ad importanti personalità del mondo della cultura e dell’arte italiana e straniera. Un premio che Milena Petrarca ha voluto dedicare alla memoria di sua madre Maria Panetty Petrarca, grande drammaturga, autrice di opere teatrali, canzoni napoletane e poesie, nonché fondatrice nel 1952 della scuola “Il Cumanum” e scopritrice di talenti tra cui Sofia Loren, Vincenzo Salemme e Gennaro Canavacciolo.

La cerimonia del Premio, presenziata da Antonella Di Muro Assessore alla Cultura e Scuola, ha visto tra i relatori la direttrice del Museo della Terra Pontina la Dottoressa Manuela Francesconi che ha sottolineato l’attività di studio e ricerca svolta da lei e dallo staff del museo per restituire pagine preziose di una storia che appartiene a questa terra. A seguire hanno preso la parola il Prof. Enzo Bonacci Membro onorario dell’Ass.

Grande successo per il Premio Magna Grecia Latina-New York. La violinista  Iris Lakavaja

 

Internazionale Magna Grecia Latina New York).e Dina Tonezzoli giornalista radiofonica e televisiva per il territorio pontino e la Regione Lazio, conduttrice di programmi per la tv regionale su Lazio Tv e Latina Tv tra i quali citiamo “Buon Giorno Lazio”.

Ad essere premiati per primi sono stati i bambini delle scuole elementari allievi del corso di pittura della Scuola G. Rodari tenuto da Milena Petrarca chiamati dalla stessa Milena che ha loro consegnato i diplomi con grande soddisfazione. E’ poi seguita la sfilata della modella pontina Cristina Bottoni che ha indossato l’abito RIVELAZIONE realizzato su seta da Milena Petrarca. Un abito molto particolare e unico nel suo genere perché una volta sfilato diventa un quadro da incorniciare. Un capolavoro della Petrarca originale e mai creato prima che unisce due espressioni artistiche in una. L’abito in precedenza ha sfilato al Circeo per Lino Banfi, per altri artisti internazionali e per il Principe Ruspoli di Roma. Dopo la consegna di altri premi sempre ai bambini e ragazzi delle scuole elementari e superiori del territorio pontino che durante l’anno scolastico si sono messi in luce in diversi ambiti tra teatro, poesia, musica, pittura partecipando a concorsi, si è esibita la violinista Iris Lakavaja giovanissima e di grande talento.

Cristina Bottoni la modella premiata da Milena Petrarca

Diversi e di gran prestigio i premi che Milena Petrarca ha consegnato a nomi importanti del mondo della cultura e dello spettacolo. Tra le categorie accanto alla storia, al teatro e al cinema, sono la scultura, la pittura, la poesia, la letteratura, il giornalismo e poi la moda, la solidarietà, e dopo due anni torna il premio per la medicina che è andato alla Dott.ssa Maria Luisa Livani Medico Specialista Oculista presso l’Ospedale Santa Maria Goretti di Latina. Il primo ad  essere premiato è stato Raffaele Walter Poli location Manager (Premio- CINEMA Internazionale) per la sua attività nel settore svolta con professionalità da 40 anni lavorando al fianco di nomi importanti quali Roberto Benigni.

Procedendo tra i premiati accanto alla Dott.ssa Manuela Francesconi (Premio Cultura Storica), al Prof e drammaturgo Mario Fratti (Premio-alla carriera-TEATRO Internazionale), all’attrice Paola Pitagora (Premio-alla Carriera -TEATRO Italiano) impossibilitata ad essere presente e al grande Maestro Andrea Trisciuzzi (Premio Arte- Scultura) autore di importantissime opere quali la “Croce Astile” benedetta da Giovanni Paolo II e di diversi ritratti per personaggi noti quali Mike Bongiorno, vanno menzionati

Il Maestro Andrea Trisciuzzi premiato da Milena Petrarca

l’artista napoletana Angela Rucco (Premio Arte- Pittura), la Pof.ssa Lucia Santucci Desideri Arte (Premio-LETTERATURA STORICA) e lo storico e poeta pontino Pietro Maroncelli (Premio-POESIA e CULTURA STORICA). E ancora la poetessa napoletana Adele Natali (Premio-POESIA Religiosa)), la scrittrice pontina Claudia Saba (Premio-LETTERATURA Narrativa) finalista al Premio Campiello e Vittorio Cobra Due Bertolaccini Reporter del Corriere della Sera sito nazionale youreporter.it (Premio-GIORNALISMO MULTIMEDIALE Foto e video on line). Senza dimenticare Francesco Giuliano (Premio-LETTERATURA Scientifica), Giovanni Berardi cronista dello spettacolo (Premio-SPETTACOLO SAGGISTICA CINEMATOGRAFICA e TEATRALE) e Daniela Mosti (Croce Rossa Italiana) con il Premio -SOLIDARIETA’ che ha sottolineato come essenziali per questo lavoro siano l’amore e l’impegno volti a salvare le vite delle persone. Il Premio GIOVANI EMERGENTI è andato ad Alessia Gaveglia per Arte, Disegno e Pittura. Di Alessia Gaveglia erano esposti alcuni dipinti e disegni eleganti e densi di poesia come quello con rappresentato un bellissimo gatto. Momento commovente è stato quando Vera Di Prima, grande poetessa ha ritirato il Premio (ARTE e POESIA alla memoria) per Alfred kellyn Proietti Ferretti, uomo con cui ha condiviso per anni la sua vita, uomo di grande cultura e sensibilità il cui valore dura nel tempo e  a sottolinearlo è anche questo Premio.

Non potevano mancare i capolavori di Milena Petrarca esposti in parte nella sala della cerimonia, in parte nel corridoio principale. Si stratta di 15 dipinti e due sculture legate alla danza. Tra i dipinti accanto alla Donna con leopardo e Dona violata, erano esposti Marylin realizzata in rosso, Eva, Donna con farfalla e un dipinto dedicato alla Galassia dove domina il blu in cui stacca quel chiarore proprio delle stelle.

Donna con leopardo di Milena Petrarca

Milena Petrarca oltre ad essere una pittrice straordinaria è anche scultrice e poetessa di grande sensibilità, stilista e ritrattista che dona emozioni oltre il tempo legate all’uomo e alla sua vita tra gioie e malinconie, passioni e speranze.  Presenti nei musei italiani e americani e nelle collezioni più prestigiose americane, francesi, inglesi e cinesi, le sue opere racchiudono un qualcosa di magico che proietta verso una realtà sospesa tra sogno e poesia, immaginazione e mistero descritta attraverso figure femminili legate a miti, leggende, ma anche attraverso i paesaggi che ripercorrono luoghi a lei cari come le vedute delle coste campane e poi quelle laziali.

Tra i più importanti artisti della corrente americana il “Realismo Magico” Milena Petrarca si muove con disinvoltura nel trattare diverse tematiche che spaziano dall’amore alla pace, al paesaggio con al centro l’universo femminile con cui entra nei sottili percorsi interiori dove si annidano ricordi, emozioni lasciate nell’ombra per troppo tempo e ora pronte a riaffiorare sotto altra luce. Rappresentazioni che esplorano il significato della vita nelle sue diverse sfumature dove l’uomo sempre più è chiamato a cogliere lo straordinario che appartiene alla natura fonte di bellezza e gioia, vita e malinconia. Le figure femminili che si affacciano nei suoi dipinti raccontano l’entusiasmo innanzi ai sogni in cui credere, ma anche nostalgia e tenerezza. Così la donna è legata alla natura e ai colori della primavera, alla bellezza pura degli angeli e al mistero e al mondo denso di fascino dello spettacolo che le ha suggerito di immortalare con la sua poesia la bellezza intramontabile di Marylin in diverse versioni. Attraverso i suoi dipinti si è come proiettati verso un viaggio interiore dove ricercare risposte a questa esistenza lasciando la mente libera di evadere in queste armonie di luce e sfumato che definiscono il colore.

Un ringraziamento a Vittorio Bertolaccini reporter del Corriere della Sera on line per le foto presenti nell’articolo.

Silvana Lazzarino

 

PREMIO INTERNAZIONALE MAGNA GRECIA LATINA –NEW YORK

Presidente Milena Petrarca

Interventi della Dott.ssa Manuela Francesconi direttrice del Museo della Terra Pontina

e del Prof Enzo Bonacci (Membro onorario dell’Ass. Internazionale Magna Grecia Latina New York).

Museo Storico- Demo-Etno-Antropologico della Terra Pontina

Piazza del Quadrato, 24- Palazzo ex O.N.C. – LATINA

ELENCO PREMIATI

Premio-CULTURA STORICA- Dott..Manuela Francesconi-

(Curatore del Museo Della Terra Pontina Latina )

Premio-Alla carriera-TEATRO Internazionale Prof.Mario Fratti –

( drammaturgo di New York City)

Premio-Alla carriera -TEATRO Italiano – Paola Pitagora-

( Attrice di fama Nazionale)

Premio- CINEMA Internazionale-Raffaele Walter Poli (location Manager)

Premio-Arte-SCULTURA – Maestro Andrea Trisciuzzi –

(Scultore di fama internazionale)

Premio-Arte -PITTURA -Angela Rucco- (Artista napoletana)

Premio-ARTE e POESIA – Silvana Lazzarino-

(Poetessa giornalista Internazionale)

Premio-LETTERATURA STORICA-Prof.Lucia Santucci

Desideri Arte ( Scrittrice pontina)

Premio-ARTE e POESIA. ad Alfred kellyn Proietti Ferretti –

(Premio alla memoria)

Premio-POESIA Religiosa-Adele Natali -(Poetessa napoletana )

Premio-POESIA e CULTURA STORICA- Pietro Maroncelli

( Poeta e storico pontino)

Premio-LETTERATURA Narrativa- Claudia Saba –

(Scrittrice pontina)

Premio-LETTERATURA Scientifica-Francesco Giuliano

Francesco FranChym Giuliano(scrittore pontino)

Premio-GIORNALISMO MULTIMEDIALE (Foto e video on line)

– Vittorio Cobra Due Bertolaccini –

(Reporter del Corriere della Sera) sito nazionale youreporter.it

Premio-SPETTACOLO SAGGISTICA CINEMATOGRAFICA e TEATRALE – Giovanni Berardi

(Cronista dello spettacolo)

Premio- MODA – Cristina Bottoni – (Modella Pontina)

Premio -MEDICINA- Dottoressa Maria Luisa Livani (Medico Specialista Oculista)Ospedale Santa Maria Goretti di Latina

Premio -SOLIDARIETA’-Daniela Mosti-(Croce Rossa Italiana)

(Anzio Nettuno)

PREMIO GIOVANI EMERGENTI

Premio -ARTE PITTURA DISEGNO-Alessia Gaveglia

 

 

Angela Maria Tiberi parla dell’amore

Views: 92

 ANGELA MARIA TIBERI POETESSA CHE RACCONTA DELL’AMORE UNIVERSALE

Presentazione

L’amore che rende speciale ogni gesto e azione dedicata agli altri e a se stessi, l’amore che avvicina e costruisce ponti di speranza abbattendo muri e barriere tra popoli e nazioni, l’amore che rende liberi e che salva è il cuore degli scritti di Angela Maria Tiberi, nata a Pontinia, poetessa e autrice di fama internazionale impegnata da anni con le attività culturali dell’Accademia di Arte e Cultura di Michelangelo Angrisani e della DILA di Bruno Mancini e anche nel sociale.

Angela Tiberi

Donna dalle rare qualità, generosa e capace come poche di ascoltare, Angela Maria Tiberi, ha da sempre manifestato un grande amore per la vita e per quanti incontrati nel suo percorso di adolescente e studentessa, insegnante, moglie e mamma attenta e premurosa sempre con la sua famiglia. Cresciuta a contatto con la campagna e la natura, ma affascinata dalle bellezze della città di Roma dove ha studiato ragioneria per poi laurearsi in Economia e Commercio, Angela Maria Tiberi, ha sempre creduto nei valori della famiglia e negli affetti, che considera fondamentali nella sua vita. Stimata docente presso diversi istituti tecnici tra Aprilia e Latina dove ha insegnato economia aziendale, Angela Maria Tiberi ha fatto della poesia uno strumento privilegiato per raccontare l’amore: l’amore che vince odio e guerre, indifferenza e violenza, ipocrisia ed egoismi, l’amore universale che aiuta a vivere anche attraverso dolori e sofferenze.

Angela Tiberi

L’incontro con la poesia avviene grazie al poeta Domenico Di Stefano socio fondatore del Circolo della Poesia di Aprilia, che l’ha spinta ad iniziare questo percorso artistico proprio perché in lei vedeva delle doti rare e una sensibilità profonda confermate negli anni anche dai numerosi premi e riconoscimenti ricevuti da parte di Accademie e Associazioni nazionali e internazionali tra cui citiamo: l’Accademia Arte e Cultura, di Belle Arti, Lettere e Scienze di Michelangelo Angrisani, l’Accademia Internazionale “Francesco Petrarca”, l’Accademia Internazionale “Il Convivio”, l’Accademia Internazionale “Giacomo Leopardi” e l’Accademia Letteraria Italo Australiana Scrittori, Tra le pubblicazioni di volumi poetici accanto a “La vita raccolta in un filo”, “Il Parapendio dell’amore” (edizioni MgC Management). “Prendi la mano…incomincia ad amarmi” (Aletti Editore), “Una storia da dimenticare” (ALBATROS Editore), sono “Universo Femminile” (Centro Studi Tindari Patti), “Il risveglio della vita (Centro Studi Tindari Patti), e “Gioco d’amore a Sermoneta” (Associazione culturale “Da Ischia l’Arte- Dila”).

Angela Maria Tiberi attraverso la poesia ha aperto il suo cuore, ha messo a nudo la sua anima tra amore e dolore, nostalgia e generosità. Attraverso la poesia ha raccontato con toni intensi e delicati l’amore: l’amore che per lei ha diverse sfaccettature: l’amicizia è una delle forme d’amore e poi c’è l’amore universale quello che vince ogni forma di male.

Silvana Lazzarino

INTERVISTA AD ANGELA MARIA TIBERI

 LA SUA POESIA RACCONTA LA SUA ANIMA TRA AMORE E DOLORE, NOSTALGIA E GENEROSITA’

1. Come è nata la tua passione per la poesia?  E’ nata a Sermoneta leggendo la poesia “Dove sei?” di Domenico di Stefano socio fondatore del Cenacolo della Poesia di Aprilia e operatore culturale. Leggendola mi sono commossa ed è nata in me la voglia di scrivere. A settembre del 2007 mentre mi trovavo da mia cugina Giuliana a Sezze, in televisione in una delle serate del programma “Stamo inzieme” sulla tv locale SL48 di Sandro Micheli, vedo due artisti Alberto Corradini di Pontinia ed Ezio Micheli di Sezze che declamano le poesie, accanto a loro erano presenti cantanti dilettanti provenienti da Napoli e Frosinone e Roma. Da quel momento decido di scrivere e la decisione di partecipare alla trasmissione mi ha dato la possibilità di conoscere oltre ad Ezio Micheli diversi cantanti, e soprattutto il grande poeta Domenico Di Stefano che mi da il benvenuto nella sua Associazione “Il Cenacolo della Poesia”. Da quel momento ogni venerdì le mie poesie venivano lette in trasmissione. Fu così che tra una poesia e un’altra nasce l’affetto e poi l’amore.

2. Quindi una storia d’amore iniziata con i versi lirici. Cosa ti ha colpito di Domenico? Il suo coraggio di amare la vita e l’amore che aveva per la natura e le sue infinite bellezze. Mi ricordo di quando Domenico Di Stefano, il 27 gennaio del 2009, giorno della Shoah, mi accompagnò alla stazione di Aprilia perché ero stata invitata dall’Università “la Sapienza” di Roma per declamare la poesia dedicata a Cesira Di Veroli, donna anziana ebrea, sopravvissuta ai campi di sterminio e rimasta sola senza marito, né figlio e anche per raccontare la storia di mio zio Decimo Pregnolato superstite del campo di concentramento. Mio zio prima di morire mi aveva predetto che avrei conosciuto un uomo molto più grande di me di 22 anni che avrebbe totalmente cambiato la mia vita, In quell’occasione Domenico Di Stefano mi disse di non demordere e di non temere il giudizio degli altri e di scrivere fino alla fine della mia esistenza perché lui anche qualora fosse morto, mi sarebbe sempre stato accanto per motivare versi d’amore da dedicare a lui e a mio marito morto 19 anni prima. Questo a sottolineare che i figli dimenticano i genitori, ma quando c’è l’amore non si dimentica la persona amata, perché l’amore continua a vivere nel cuore anche con l’assenza dell’amato.

3. Domenico Di Stefano, persona profonda e sensibile ti ha fatto conoscere la bellezza di un amore che va oltre la morte e la materialità perché gli affetti veri durano anche dopo di noi. Si Domenico infatti mi ha detto che mi aspetterà fino a quando il mio cuore smetterà di battere su questa terra.

4 Quindi Domenico Di Stefano lo senti molto vicino a te? Si certo lo sento molto vicino, come anche mio marito morto a soli 44 anni.

5. Il tuo amore per queste due figure: Di Stefano e tuo marito ti accompagna sempre. Si mi accompagna anche nei miei versi, quando scrivo, quando scrivo sento l’amore di chi mi ha voluto bene e non c’è più come anche mio padre.

6. Quali i tuoi riferimenti letterari?  Giacomo Leopardi, Baudleaire, Manzoni, Ungaretti, Madre Teresa Di Calcutta.

7. Come mai proprio loro? Perché hanno visto morire i propri cari e amici trovando la forza dell’amore per sopravvivere alle angosce e ai dolori della vita.

8. I valori della famiglia in cui hai sempre creduto e che hanno dato un forte significato alla tua vita si ritrovano nei tuoi testi. Gli affetti cui sei rimasta legata sono i nonni, gli amici Mi parli di loro.  Parlo di loro nei miei versi compresi quelli presenti ne nel libro “Gioco d’amore a Sermoneta” dove si può leggere la poesia “Amicizia”.

Angela Tiberi copertina del suo libro Gioco d’amore a Sermoneta

9 Di questi momenti legati alla tua infanzia racconti nei tuoi versi, anche degli amori giovanili. Quando hai incontrato il primo ragazzo che ti ha fatto battere il cuore? Il primo amore giovanile è stato mio marito ed io per lui sono stata la prima donna.

10. Un amore intenso e profondo quello vissuto con tuo marito da fidanzati che però poi nel tempo ha lasciato sofferenze e nostalgie. Mi parli di questo legame di quello che di bello porti nel cuore del vostro amore che, come dici malgrado anche le sofferenze, non dimenticherai mai?  Non potrò mai dimenticare mio marito che è stato il primo grande amore con cui ho condiviso il primo bacio, le prime carezze, e altri momenti vissuti insieme, devo dire molto  belli anche se poi la vita ci ha separati per diversi problemi famigliari cui lui si è sottratto per non soffrire.

11. Abbiamo parlato di amore: amore per le persone che hanno fatto e fanno parte della tua famiglia, per gli amici e quanti conosciuti. Cosa rappresenta per te questo sentimento che si avverte e si respira nei tuoi versi poetici? Per me l’amore ha tante sfaccettature: anche l’amicizia è una forma d’amore, e poi c’è l’amore universale.

Milena Petrarca con il suo dipinto della Dona violata

12. Amore universale in senso assoluto: l’amore che salva e che potrebbe evitare situazioni di odio, violenze, ingiustizie. Credi possibile che in una società come quella di oggi si possa capire l’importanza e il valore di questo sentimento?  L’amore ha sempre vinto il male, guardando l’esempio di Teresa Di Calcutta e di tanti esseri umani che amano il prossimo credo nella forza di questo sentimento di cui parlo nelle mie poesie. Per me il Maestro dell’amore è Gesù Cristo e poi Buddha e tanti altri personaggi che hanno fatto del bene perché illuminati dall’amore.

13. L’amore per la poesia, per la scrittura poetica è nato in seguito ad un periodo difficile e doloroso in seguito anche alla perdita di tuo marito. Cosa ha rappresentato questa scrittura così intima che mette a nudo l’anima?  Il messaggio da dare ai miei posteri e contemporanei parla di amore unica vera via per la salvezza dell’umanità. La Terra è unica e il cuore di ogni essere umano è unico e nell’oceano dell’inferenza, violenza, guerre, stupri e assassinii, trionfa l’amore come la storia ci insegna. Infatti per il mio recente libro “Gioco d’amore a Sermoneta” ho scelto disegni di pittori come Milena Petrarca, Flora Rucco, Anna Colaiacovo, Dina Zilberg, Michelangelo Angrisani, Gianna Formato, Gisella Santucci che con le loro opere hanno rappresentato l’amore come eros e in senso universale come la creazione di un unico Dio chiamato con tanti nomi, ma racchiuso in una sola parola Javè per l’occidente e per l’oriente la Legge. Dio che rappresenta l’amore da cui siamo nati. Ritengo che nessun bambino possa vivere senza amore e l’umanità deve scoprire l’amore per sconfiggere l’odio e le guerre.

14 .Le tue poesie raccontano il tuo vissuto, le tue emozioni tra ricordi, speranze, delusioni, ma anche rivincite e voglia di rinascere. Ogni raccolta poetica rappresenta un momento importante della tua vita, quindi immagino che ciascun libro sia come un pezzo della tua anima. Quale però quello che consideri il più intenso perché racchiude la parte più profonda e forse tormentata della tua anima?  E’ “Gioco d’amore a Sermoneta” perché amo questa città millenaria dove la contessa Speranza – protagonista del libro- mi viene incontro chiedendomi un passaggio per Latina scalo per fuggire da un amore impossibile con il suo conte Ermenegildo donnaiolo e privo d’amore. La sua fuga la conduce da Madre Teresa di Calcutta in India e solo in quel momento Ermenegildo comprende di aver perso l’amore cui non vuole rinunciare e così decide di raggiungerla.

15. .Quale il tuo primo concorso di poesie e quando il tuo riconoscimento poetico cui sei maggiormente legata? Il momento più bello è stato quando ho vinto il secondo premio al concorso Amico Rom dell’Associazione “Amico Rom” di Alezian Santini Spinelli cui sono legata e che è tra i più importanti cui aderirono oltre 8.000 partecipanti da tutto il mondo. La mia poesia “Amico rom” che vinse il secondo premio è tra quelle cui tengo di più. Nel 2007 ho partecipato per la prima volta al Concorso organizzato da Elio Pecora da cui ottengo una Menzione di merito. Lo stesso Elio Pecora mi ha scritto una lettera complimentandosi con me e invitandomi a continuare a scrivere. Il momento più bello è stato quando ho vinto il secondo premio al concorso Amico Rom dell’Associazione “Amico Rom” di Alezian Santini Spinelli cui sono legata e che è tra i più importanti cui aderirono oltre 8.000 partecipanti da tutto il mondo. La mia poesia “Amico rom” che vinse il secondo premio è tra quelle cui tengo di più.

16. Qual è la tua prima raccolta poetica e cosa racchiude delle tue emozioni?  “Amare in versi” dove sono espressi i valori universali quali la famiglia e le amicizie.

17. L’amore è al centro dei tuoi versi: quali poesie meglio rappresentano questo sentimento? In assoluto le poesie “Cancellarmi”, “Amicizia” e “Amico rom”.

18. Nella tua carriera poetica hai vinto diversi premi e hai avuto numerosi riconoscimenti da parte di Accademie e Associazioni nazionali e internazionali. Se non sbaglio in tutto i premi ricevuti sono stati 240 fino ad oggi. Tra i tanti premi o menzioni di onore e merito quale quello che ricordi con maggior commozione?  Come accennavo prima il Premio Amico Rom perché in quella poesia “Amico rom” condanno il genocidio tramite l’amore. Vorrei che l’amore attraversasse la Terra e che penetrasse in tutti i suoi pori, e che tutti i popoli collaborassero all’amore.

19. Quale la poesia più bella rivolta ad una persona che hai amato? Cancellarmi. è rivolta alla persona che si ama e non si comprende. Un’amore che riguarda tutti.

dipinto di Milena Petrarca

20. All’interno del tuo ultimo capolavoro che abbiamo citato sopra, “Gioco d’amorea a Sermoneta” (edito dalla Dila. Associazione Culturale da Ischia l’Arte di cui è presidente Bruno Mancini), che hai presentato a Sermoneta e che il prossimo 10 giugno presenterai a Pontinia, si trovano le immagini delle opere di Milena Petrarca, artista di fama internazionale. Come nasce questa idea di legare le tue liriche ai suoi dipinti?  Nasce dall’amore nel senso che un dipinto in particolare di Milena dal titolo “Amore platonico” che jo scelto per la copertina mi ha particolarmente colpita perché la donna abbraccia l’uomo pentito che piange. In quell’immagine rivedo mio marito che torna da me dopo la separazione.

21. Da quest’immagine del dipinto di Milena affiora il perdono e il significato della tua vita. Quindi la poesia ti ha aiutato nel trovare il coraggio del perdono e la forza di uscire dalla depressione?  Si, grazie alla scrittura poetica ho vinto le mie battaglie: ho vinto il mal di vivere.

22. Oltre ad essere una moglie e madre affettuosa e presente, una stimata insegnante e una grande poetessa, hai mostrato sempre una grande sensibilità ai problemi e bisogni di quanti vivono in difficoltà e soffrono per cause diverse. Ti sei impegnata con progetti per sostenere tante persone in difficoltà: ma il progetto più grande che hai realizzato quale è stato? Il progetto più grande è stato quello per i miei figli e mio nipote Vincenzo.

23. I poeti e gli scrittori con cui sei più a contatto e frequenti maggiormente. Milena Petrarca, Cav Giovanni Rotunno e Flora Rucco, Assunta Gneo e Ugo De Angelis e ii fotoreporter Vittorio Cobra 2 Bertolaccini che immortala i momenti della cultura dell’Agro Pontino.

24. Tornando al libro “Gioco d’amore a Sermoneta”, chi ti ha sostenuta nella stesura del libro dato il tuo problema dislessico? Mia nipote Manuela Ranaldi a cui ho dedicato i llibro insieme ai pittori e alla poesia di Domenico Di Stefano.

Silvana Lazzarino

Altri articoli pubblicati su Emmegiischia da Silvana Lazzarino

https://www.emmegiischia.com/wordpress/96037-2/

https://www.emmegiischia.com/wordpress/claudia-wieser-in-mostra-a-genova-museo-villa-croce/

https://www.emmegiischia.com/wordpress/silvana-lazzarino-premiata/

https://www.emmegiischia.com/wordpress/stanze-dartista-il-novecento-a-roma/

https://www.emmegiischia.com/wordpress/bimba-landmann-e-le-immagini-della-fantasia/

https://www.emmegiischia.com/wordpress/grande-concerto-del-maestro-franco-micalizzi/

https://www.emmegiischia.com/wordpress/luce-trionfo-di-colori-con-milena-petrarca/

 

Pianoforte nero Valentina Gavrish – Angela Maria Tiberi

Views: 48

Pianoforte nero Valentina Gavrish

Pianoforte nero (Avvertenza: nel video sono riprodotte alcune opere pittoriche di Milena Petrarca che, erroneamente, è stata indicata come Milena Patrarca. Ci scusiamo con l’Artista).

Angela Maria Tiberi,

Valentina Gavrish,

Pianoforte nero Valentina Bruno Mancini,

Pianoforte nero Valentina Gavrish

Liga Sarah Lapinska

Liga Sarah Lapinska

Liga Sarah Lapinska

Liga Sarah Lapinska

Liga Sarah Lapinska,

Milena Petrarca

Gisella Santucci

Milena Petrarca

Milena Petrarca

Milena Petrarca

Milena Petrarca

Milena Petrarca

Milena Petrarca,

Dina Zilberg

Dina Zilberg

Michelangelo Angrisani

Michelangelo Angrisani,

Sergey Kyrychenko

Sergey Kyrychenko,

Vilis Vizulis

Vilis Vizulis,

Einars Repše

Einars Repše,

Yuri Serebryakov

Yuri Serebryakov,

Simone Vela

Simone Vela

Simone Vela,
Pianoforte nero

Sento malinconia nel cuore
per questo mondo avido,
senza amore per noi mortali.
Io aspetto ancora te da sempre
con i capelli grigi e con le rughe

Il viso rigato dal pianto.
dolce musica ancora sento
le risate dei nostri bimbi
prima della tua scomparsa improvvisa.

Sbattono onde sulla roccia
da quel giorno senza un sorriso
tempo fuggito ma musica
del piano nero rimasta nei cuori.

Amore mio, te n’andasti in silenzio senza un lamento,
senza il nostro bacio di addio.
Ti amo, mio dolce ed unico amore

Ci accompagna la melodia
c’illudiamo del tuo ritorno
continuo ad amarti in silenzio
ti sogno in quegli attimi ancora
d’amore fino al profondo del cuore

Amore mio, te n’andasti in silenzio senza un lamento,
senza il nostro bacio di addio.
Ti amo, mio dolce ed unico amore

amo, mio dolce ed unico amore